sábado, 26 de abril de 2008

MISSY ELLIOTT


Rapper, productora, arreglista, compositora, empresaria y defensora de los derechos de la mujer, Missy Elliot se prepara para lanzar "Do-Si-Do Swing Ya Partner", el nuevo disco que editará su propio sello.


Considerada uno de los genios creativos de la música contemporánea, produjo y escribió canciones paraMariah Carey, Janet Jackson, Whitney Houston, Eminem y Destiny's Child, además de gestar el gran éxito pop del 2001: la versión de “Lady Marmalade” que Christina Aguilera, Pink, Lil' Kim y Mya grabaron para la banda sonora del film “Moulin Rouge”.


Todas sus creaciones y producciones han sido concebidas junto a su fiel amigo y colaborador Tim Mosley (mucho más conocido como el músico rapero Timbaland) con el que ya han fundado un dúo inseparable, archifamoso y millonario.Pero al mismo tiempo que Missy aprovecha su popularidad para publicitar su propia línea de cosméticos, “Coca Cola” o “Gap” y se deleita en el glamour de los cócteles y las motos de agua de Las Bahamas, destina parte de sus ganancias a “Break The Cycle”, la organización sin fines de lucro que creó para luchar contra la violencia doméstica, una actividad que realiza, seguramente, como consecuencia de su experiencia personal.Nacida en 1971 en Portsmouth, Virginia, Melissa Arnette Elliot, vivió en un hogar donde su padreabusaba psicológicamente de su madre, según lo que ella misma admitió públicamente.


A pesar de eso, o como forma de ”quebrar” esa realidad, desde muy chica Missy ya montaba conciertos para sus muñecas, escuchaba a Prince y Salt’N’Pepa y escribía sus propias canciones.Avanzada su adolescencia, la cantante pasó a formar parte del grupo Sista, comenzó a rapear como coro de grandes artistas y, con sólo 25 años, armó su propia compañía, “The Gold Mind”.


Sus producciones para la vocalista de R&B Aaliyah le dieron la fama que estaba buscando y, en 1997, logró editar su primer disco, “Supa Dupa Fly”, que grabó en tan sólo una semana, pero se posicionó número tres de los charts, fue nominado al Grammy y consiguió el disco de platino.En 1999 editó su segundo trabajo, “Da Real World”, y en el 2001 el tercero, “So addictive”, en el quesorprende con su rap sobre un “sampler” de música india y –sin saber nada del Mundial todavía- con un toque de japonés.


Sobre el título de su tercer disco, Elliot aclara: “Quiero que mi música sea como una droga”.Actualmente, se encuentra trabajando en su próximo álbum, que continuará con la propuesta de fusión de pop, hip hop y R&B y contará, como siempre, con la co-producción de Timbaland. De “Do-Si-Do Swing Ya Partner'”, la diva adelantó: “El álbum va a incluir un toque dance que hará bailar a todo el mundo. Va a ser como una sensación eléctrica”.

LUDACRIS


Christopher Brian Bridges, también conocido como Chris Lova Lova o más popularmente como Ludacris, es un rapero y actor estadounidense nacido en Champaign, Illinois, el 11 de septiembre de 1977, aunque creció en Atlanta, Georgia.Carrera musical:Primeros añosLos padres del artista eran muy jóvenes cuando él nació y antes de que Ludacris dijera su primera palabra, sus padres le llevaban a fiestas universitarias. A la edad de doce años, se unió a un grupo rapero llamado “Loudmouth Hooligans”.


Ludacris comenzó su carrera musical como DJ en una emisora de Atlanta que se llama “Hot 97.5”. Su primera grabación la hizo para el álbum Tim's Bio: Life from the Bassment de Timbaland, apareciendo en el tema "Phat Rabbit".Back for the First TimeLudacris lanzó su álbum debut Back for the First Time en una sello discográfico mayor en octubre de 2000. El álbum, que fue todo un éxito, alcanzó la posición #4 en las listas de álbumes, gracias en parte a los exitosos singles "Southern Hospitality" y "What's Your Fantasy".


Back for the First Time fue el comienzó del boom de Ludacris en el mundo del rap.Word of MoufUn año desupués, Ludacris sacó su segundo álbum, titulado Word of Mouf. El single principal, "Rollout (My Business)", fue boicoteado en muchas estaciones americanas de videos. A pesar de la controversia, el video fue nominado a los MTV Video Music Awards de 2003, y Luda actuó en directo. Además, el rapero también se fue de gira con Papa Roach en 2002 tras la grabación de su álbum lovehatetragedy.Chicken & BeerDurante la primavera de 2003, Ludacris regresó a la escena musical con su nuevo single "Act A Fool", de la banda sonora de la película 2 Fast 2 Furious.


Por esa época liberó su tercer álbum Chicken & Beer y el nuevo single "P-Poppin". Ninguno de sus nuevos singles fueron bien recibidos por el público urbano y de pop como sus anteriores canciones lo habían sido. El álbum comenzó vendiendo fuertemente, pero fue decayendo rápidamente de las listas.Sin emabargo, a finales de 2003, Ludacris volvió a tener éxito con su siguiente single "Stand Up", que aparecía en Chicken & Beer y en la banda sonora de la película Honey. Producido por Kanye West, este tema se convirtió en el mayor éxito de Ludacris hasta la fecha, llegando a alcanzar el #1 en Billboard Hot 100.


El siguiente single del álbum, "Splash Waterfalls", fue editado a principios de 2004. No fue un hit pero tuvo algo de éxito en la radio urbana y en BET. El tema contenía el video más sexual del artista, y existía un remix de R&B en colaboración con Raphael Saadiq y sampleado del "Whatever You Want" de Tony! Toni! Tone!. Los siguientes singles fueron "Blow It Out" y "Splash Waterfalls".The Red Light DistrictEl quinto álbum de estudio de Ludacris fue The Red Light District. Completamente diferente a anteriores trabajos, en este álbum se reflejaba un Ludacris mucho más maduro. Por entonces, alardeó diciendo que él era el único rapero capaz de mantener a flote a Def Jam.


El video del nuevo single "Get Back" creó polémica debido a los exageradísimos brazos que Ludacris lucía en el mismo, siendo muy criticado. El siguiente single, inspirado en Austin Powers, fue "The Number One Spot", producido por DJ Green Lantern y usando el sample del tema "Soul Bossa Nova" de Quincy Jones. El álbum esta producido también por Timbaland, Lil' Jon, The Medicine Men y el legendario Doug E. Fresh, y en él colaboran artistas como Nas, DJ Quik, DMX, Trick Daddy y los artistas de Disturbing Tha Peace Bobby Valentino, Dolla Boi y Small World. El álbum debutó #1 en las listas de Billboard.


Ludacris también recibió su primer Grammy por la colaboración que hizo en el tema "Yeah!" de Usher junto con Lil' Jon.Release TherapyRelease Therapy es el próximo álbum de Ludacris, previsto para septiembre de 2006. "War With God" será el título de una de las canciones del disco, en el que colaborarán artistas del sur como T.I. y Young Jeezy.Filmografía:The Wash (2001) 2 Fast 2 Furious (2003) Lil Pimp (2003) Crash (2005) Hustle & Flow (2005)

KINTO SOL


Los tres Hermanos García, nacidos en Iramuco, Guanajuato, como Jóvenes inmigrantes a los Estados Unidos, de herencias culturales muy arraigadas pero creados con las influencias musicales de Milwaukee, Wisconsin y Chicago donde han radicado.


Bases fundamentales que formaron el carácter y preferencias musicales de Manuel “Skribe”, Javier “DJ Playback” y Eduardo “El Chivo” que uniendo el sentimiento y orgullo mexicano en sus líricas con la base del Hip-Hop, han logrado una original e impactante propuesta entre la juventud, que los ha mantenido por más de 12 años de carrera artística, logrando penetrar en las calles primero como DJ’S rayando tornamesas y después componiendo sus propias letras y sonidos musicales.


KINTO SOL se dio a conocer con su primera producción “Del Norte al Sur”, donde resaltaron la calidad de sus letras de protesta, conquistaron con el segundo álbum “Hecho en México” que representa el orgullo por sus raíces y se han consolidado entre el barrio y sus fanáticos con el material “La Sangre Nunca Muere” en honor a la familia.


Experiencia y respeto entre el publico que defiende conceptos y ritmos de calidad dentro del Hip-Hop en español, es lo que a KINTO SOL le sirve de sustento para presentar como secuencia a sus discos anteriores, la cuarta placa musical “LOS HIJOS DEL MAIZ” que bajo el sello de Univision Records saldrá a la venta con gran expectativa a partir del 13 de Febrero Noviembre del 2007.


Después de año y medio los integrantes de KINTO SOL regresan a la escena musical decididos a complacer a su magno auditorio con este nuevo CD que manifiesta los problemas sociales actuales por los que atraviesa el país en 15 canciones que narran las cosas mas importantes de la vida como: la ignorancia, corrupción y el racismo entre nuestra misma raza. Así es como lo manifiesta Manuel, quien logra una aguerrida interpretación en el tema “Nací para quererte”, balada que habla del verdadero amor.


“En nuestros inicios los medios de comunicación se negaron a aceptar nuestra música y a difundirla pero no dimos marcha atrás, pues creíamos en nuestro trabajo y en que éramos la voz de muchos jóvenes que nacen en México y crecen con las costumbres de acá, somos unos guerreros que en nuestras líricas hablamos lo que sentimos, nos preocupamos por lo que pasa a nuestro alrededor y logramos hacer una fusión musical muy interesante.. Pa’ mis compás los que luchamos dedicamos esta producción”. Comentan los tres elementos del grupo.


Esta es una de las múltiples razones por lo cual la música de Kinto Sol ha tenido tanta aceptación en ambos lados de la frontera.


“Los Hijos del Maíz” es un material autentico en donde Manuel “Skribe”, Javier “DJ Playback” y Eduardo “El Chivo” unen sus talentos vocales y musicales para crear los temas que componen este álbum, como: Frasco Lleno, Mi Banda, Me siguen buscando, Jose el Azteca, Cuando sale el sol, Hijos del tercer mundo, La Antorcha, y Lo que no tienen… Entre otros que retrata su mosaico cultural. Y la composición de la rola “Los que luchamos” habla de los problemas de migración por todos los paisanos que reclaman sus derechos.


“Lo novedoso en este disco es el orgullo mas profundo, es una ideología combinada con rap y el Hip-Hop que nos ha caracterizado y sin ningún Bling Bling hemos logrado llegar a las masas con mucho éxito y dejar un sonido diferente” afirma “Skribe”.


El talento de KINTO SOL los ha llevado a explorar más allá de sus límites del género Hip-Hop Latino trabajando en varias colaboraciones con artistas de Regional Mexicano como: el maestro de cumbia Chon Arauza, una innovadora fusión del estilo popular Duranguense con K-Paz de La Sierra, que hicieron del tema “Jambalaya” todo un suceso, también con el reconocido grupo Liberación.


Todos atestiguando el gran talento y versatilidad de este espectacular trío. Cabe resaltar que el nombre de este grupo, se deriva de las tradiciones indígenas que regían a las tribus mayas y aztecas que decretaban, que el ultimo sol en esta vida seria precisamente el Kinto Sol y con esa inspiración Skribe decidió elegir ese nombre como un guerrero que lucha por no convertirse en el ultimo, si no dejar huella en este genero y ser parte de la Historia del Hip-Hop en español. Con esta producción “Los Hijos del Maíz” pedimos a grito abierto a la gente y medios de comunicación que no conoce nuestra música, nos den la oportunidad de escucharnos y de asistir a uno de nuestros eventos masivos pues ya esta programada la gira 2007 a nivel internacional.


KINTO SOL ha grabado 14 videos y son lideres en ventas, han vendido mas de 150,000 copias sin el apoyo de un sello multinacional, no obstante su música ha transcendido a la pantalla, pues algunos temas suyos han sido incluidos en películas independientes como “Crime Spree,” “Drive By” y “Once Upon a Time in the Hood”, así como en la popular serie ganadora de un EMMY® “The Shield”.

PORTA


Tiene 18 años, vive en barcelona y rapea dsd el 2001-2002 de plan serio pero mas o menos empezo 1998-1999 cuando s empexo a interesar x este mundo en el 2004 sako su primera maketa "dispuestos a dar el golpe"que x cierto la terminoen el 2005 junto a dj Datz(ambos formaron grupo bajo el nombre de "rap comando")mas tarde miozk y el sakaron una promo de pocos temas x ai bajo el titulo de Mizok&Porta "os follamos",ha rabajado en muchos proyectos que jamás an visto la luz del dia,sino que tansolo la de su habita XD,entremarzo y mayo del 2006 sako maqueta "NO ES CUESTION DE EDADES" grabada,mezclada y masterizada en lebuqe, ,con grandes colaboraciones y grandes producciones,y mas actualmente,en enero de este mismo año,para ser exactos el dia 29,sako su ultima maqueta titulada " NO HAY TRUCO"Si quereis temas que no estan disponibles en ninguna de mismaquetas,podeis ir a www.hhgroups.com,y en la seccion temas poner porta,ayi salen bastantes,despues tambien tiene colaboraciones en las maketas de Bazzel,Naick y Cloud,,Zheid,Chus y Flakoele,Enigmah,Subconsciente y ahora en breves en la nueva maqueta de malafama,biggem y despotah,podreis descargarlo de ayi

THE GAME


Jayceon Terrell Taylor, más conocido como The Game, es un rapero nacido en Compton, California, el 29 de noviembre de 1979.


El apodo del cantante se le asignó su abuela, que supuestamente dijo que él era siempre "el juego" de algo. En sus años de adolescencia, dos de sus hermanos fueron asesinados. Mientras tanto, su hermanastro Big Fase 100 le introdujo en el modo de vivir en cuadrilla, la "gang lifestyle".The Game fue disparado cinco veces después de un reparto de droga fracasado en 2001.


Una vez recuperado, dedicidió emprender su carrera como cantante de rap y pronto fue descubierto por Dr. Dre.Con su álbum The Documentary, producido por Dr. Dre y 50 Cent, llegó a número uno en las listas de Billboard gracias a éxitos como "Hate It Or Love It", "Dreams" o "How We Do". En principio, el álbum se iba a llamar Nigga Wit' An Attitude Volume 1.


El rapero californiano técnicamente firmo con G-Unit, aunque varios incidentes con 50 Cent forzaron su salida, de la que ha tenido muchos problemas legales. Despues de esto The Game tuvo que firmar con Geffen Records para que su segundo album no saliera bajo G-Unit Records.The Game ha tenido un gran número de rivales, como por ejemplo Suge Knight, Memphis Bleek, Jay-Z, Yukmouth, Joe Budden o 50 Cent.


The Game tiene un hijo llamado Harlem Carlon Taylor. También tiene muchos tatuajes repartidos por su cuerpo, entre ellos homenajes a Eazy E, NWA, 2pac y The Black Wall Street.

SNOOP DOG


Calvin Cordozar Broadus Jr. (20 de octubre de 1971 en Long Beach, California), más conocido como Snoop Dogg (además de "Snoop Doggy Dogg", "Tha Doggfather", "The Bigg Boss Dogg", "Bigg Snoop Dogg" y "The D-O Double G"), es un rapero, productor y actor estadounidense.


Es el "protegido" del productor Dr. Dre y está considerado como uno de los MCs más prominentes de la escena del rap de la Costa Oeste. Es muy popular su frase "Fo' shizzle, ma nizzle", que significa, "For sure, my nigga" ("Seguro, mi negro").Cuando era niño, su madre lo llamaba Snoopy ya que el joven veía los dibujos de Charlie Brown en los que aparecía dicho personaje, por lo que se hizo llamar Snoop Doggy Dogg como nombre artístico.


Cambió su nombre a Snoop Dogg en 1996, tras dejar Death Row Records para firmar por No Limit Records. Muchos de sus primos, como RBX, Nate Dogg o Daz Dillinger, también son raperos y colaboran con Snoop en bastantes ocasiones. Ray-J y Brandy, cantantes de R&B, también lo son, y han colabordado juntos en un tema llamado "Smokin Trees" para el álbum Tha Blue Carpet Treatment, aunque finalmente no formó parte del mismo.Como rapero, es conocido por su voz cansina y perezosa. Su estilo es relajado, pausado y tranquilo. Según Soundscan, ha vendido unos 17.6 millones de álbumes en Estados Unidos, y según Billboard, 12 millones.


Primeros añosSnoop acudió al instituto Long Beach Polytechnic, y su incursión inicial en la vida pública fue debido a su participación en tráficos de drogas, aunque a una escala relativamente pequeña. Snoop fue miembro de una banda local de Crips en Long Beach, los Rollin' 20 Crips. En los tres años posteriores a su graduación en el instituto tuvo muchos problemas legales, llegando a estar en varias ocasiones en la cárcel. Los miembros más veteranos de Crips y los reclutas afiliados con la banda tenían la destreza durante muchos años de reconocer el talento, tanto deportivo como musical, entre sus miembros, por lo que Snoop fue presionado para integrarse en el mundo de la música y dejar a un lado las ventas de drogas en las calles.


Posteriormente, Snoop grabó unas cintas caseras con su primo Nate Dogg y su mejor amigo Warren G (hermanastro de Dr. Dre de N.W.A.). En un principio, Lil' 1/2 Dead, primo de Nate, formaba también parte del grupo llamado 213, nombrado así debido a que ese era el por entonces prefijo local de Long Beach. Esto era en parte en homenaje al grupo 413 de Richie Rich, conocido así por el por entonces también prefijo local de Oakland, California.Éxito con Death Row RecordsDr. Dre comenzó a colaborar con el joven rapero, primero en el tema principal del largometraje Deep Cover, y después en el álbum debut en solitario de Dr. Dre, The Chronic, junto con otros miembros de su antiguo grupo, Tha Dogg Pound. La contribución de Snoop en The Chronic fue considerable; sus rimas fueron como un regalo para Dre.


El enorme éxito de Doggystyle, su álbum debut, fue en parte debido a su carta de presentación en The Chronic.Mientras grababa Doggystyle con Dr. Dre en agosto de 1993, Snoop Dogg fue arrestado por la muerte de Phillip Woldermarian, un miembro de una banda rival que fue disparado y asesinado en una lucha armada entre 'gangs'. Snoop fue defendido por Robert Kardashian, y su guardaespaldas McKinley Lee por Johnnie Cochran. Se cree que Snoop Dogg o Suge Knight (o ambos) pagaron la cuenta por los servicios de Cochrane a Lee. Tanto Snoop como Lee fueron absueltos; Lee fue absuelto por motivos de defensa propia, pero en cambio, Snoop permaneció enredado en batallas legales del caso durante tres años.


El video del tema "2 Of Amerikaz Most Wanted" de Tupac Shakur con Snoop Dogg trata de las dificultades de cada rapero con sus respectivos procesos criminales, no relaciones pero concurrentes.Doggystyle fue lanzado finalmente en noviembre de 1993 por Death Row Records, y se convirtió en el primer álbum debut en debutar #1 en las listas, promoviendo además el G-Funk de la Costa Oeste. Los singles "Who Am I (What's My Name)?" y "Gin and Juice" alcanzaron los diez primeros puestos en las listas de Estados Unidos, y el álbum se mantuvo en las listas de Billboard durante varios meses, aún con los problemas legales del rapero y sus supuestamente violentas y sexistas líricas.En Doggystyle, al igual que en The Chronic, colaboraron una multitud de raperos afiliados a Death Row como Daz Dillinger, Kurupt, Nate Dogg, Warren G, Lady of Rage y otros.


Este álbum está considerado por la mayoría de los admiradores de Snoop como el mejor de su discografía, y a la hora de valorarlo lo colocan a la misma altura de clásicos de Death Row como All Eyez On Me de 2Pac, The Chronic de Dr. Dre y Dogg Food de Tha Dogg Pound.Una película sobre el juicio de asesinato contra Snoop Dogg, además de la banda sonora de la misma, fue lanzada en 1994. Se tituló Murder Was the Case.Sin embargo, cuando su segundo álbum Tha Doggfather fue liberado, el gangsta rap no pasaba por su mejor momento. Su gran amigo Tupac Shakur había sido asesinado y muchos culpaban de crimen organizado al co-fundador de Death Row Suge Knight. Además, a principios de 1996, Dr. Dre abandonó Death Row debido a disputas de contrato, por lo que Snoop co-produjo el álbum con DJ Pooh y Daz.Este álbum vió un cambio de estilo comparado con Doggystyle. A pesar de que el álbum vendió bastante bien, no fue considerado como exitoso, y extensamente se creía que su calidad sufrió la falta de participación de Dr. Dre. Sin embargo, Tha Doggfather tenía un acercamiento algo más suave al estilo G-Funk, y Snoop usó un tipo de estilo de rima más carismático y menos enérgico, que posteriormente sería incorporado y ejercido a lo largo de su carrera.


Tras la inmediata marcha de Dre de Death Row, Snoop Dogg estaba bajo la presión de conservar su credibilidad como artista y de lanzar más álbumes. Debido a la "orden" de Suge Knight a Snoop para que comenzara a grabar, el rapero decidió, arriesgando su carrera, no producir más canciones para Death Row hasta que su contrato expirara. Posteriormente saldría perdiendo en cuanto a términos de ventas, pero mantuvo su credibilidad como rapero hasta después de que la escena del gangsta rap perdiera fuelle.Años recientesEl estilo artístico de Snoop Dogg ha evolucionado lejos del gangsta rap; actuó en el festival de rock alternativo de Lollapalooza en 1997, y apareció en varias películas, además de producir y dirigir videos musicales tanto para él como para otros artistas. En 2001, lanzó una autobiografía.


Tras abandonar Death Row, muchos sellos discográficos se interesaron por sus servicios. Finalmente, Snoop Dogg firmó un contrato con No Limit Records de Master P. No Limit era muy popular por entonces, ya que el southern rap estaba comenzando a resurgir y a dominar las listas. Desde que 2 Live Crew y Luke tuvieron éxito a principios de los 90 con su "Florida rap", el sur no volvió a sonar con fuerza en el país. Snoop acortó su nombre de Snoop Doggy Dogg a simplemente Snoop Dogg, y recibió muchas críticas por firmar por ese sello.Da Game Is to Be Sold Not to Be Told fue el primer álbum de Snoop con No Limit, y el tercero de su discografía. Recibió críticas negativas, aunque aún así, el álbum vendió bien. El disco sonaba a "Dirty South", un estilo de rap del sur que comenzaba a ponerse de moda.


Al igual que pasaba en su época en Death Row, muchos artistas de la casa participaron en este disco, en este caso de No Limit, como Master P, C-Murder, Silkk The Shocker y Mystikal, entre otros. Su siguiente trabajo, No Limit Top Dogg, reuniría a Snoop con su mentor Dr. Dre para producir algunas canciones, y se vería un regreso del rapero al sonido G-Funk de sus días en Death Row. Esto demostró ser un éxito y se comprobó en las ventas y en las posiciones en listas. Los artistas invitados en este álbum fueron tanto del sur como del viejo Oeste (Dr. Dre, Warren G, Nate Dogg, Xzibit, entre otros). Su último álbum con No Limit fue Tha Last Meal, a finales de 2000.Snoop Dogg produjo una película pornográfica titulada Snoop Dogg's Doggystyle con la revista Hustler en 2001, donde se combinó el hip hop con el material X.


Muchas películas similares más vieron la luz, y en 2005, Snoop fundó su propia compañía de producción, Snoopadelic Films. Su película debut fue Boss'n Up, inspirada por Lil Jon y Trina.En 2002, Snoop Dogg anunció que dejaba las drogas y el alcohol. Más tarde liberó su nuevo álbum, Paid tha Cost to Be da Bo$$, en Capitol Records, donde se incluían los singles "From Da Chuuuch to Da Palace" y "Beautiful", ambos con la colaboración de Pharrell Williams.El 21 de mayo de 2004, Snoop Dogg comenzó el proceso de divorcio de su esposa Shante Broadus, citando diferencias irreconciliables y pidiendo la custodia de sus tres hijos; Corde, Cordell y Cori. Posteriormente, la pareja se reconcilió.


En el verano de ese mismo año, colaboró de nuevo con sus viejos amigos Nate Dogg y Warren G como parte del grupo 213. Lanzaron The Hard Way, que incluía el single "Groupie Love", y colocaron al disco en la posición #4 en la lista Billboard 200.En 2004, Snoop firmó por Geffen Records/Star Trak Entertainment, ambos distribuidos por Interscope Records; Star Trak dirigido por The Neptunes, que produjo varias canciones del R&G (Rhythm & Gangsta) The Masterpiece, álbum de Snoop de 2004. "Drop It Like It's Hot" con Pharrell fue el primer single del álbum, convirtiéndose en el primero del rapero en ser #1 en Billboard Hot 100. El tercer single fue "Signs", en colaboración de Justin Timberlake y Charlie Wilson, #2 en el Reino Unido.


Fue su entrada más alta en las listas británicas.También es notable su aparición en la película Starsky & Hutch de 2004, una nueva versión de la serie de televisión de mismo nombre de los años 70. Su papel como Huggy Bear trataba de un traficante de drogas.En 2006, Snoop ha colaborado como artista invitado en numerosas canciones, apareciendo en el nuevo álbum de Ice Cube Laugh Now, Cry Later, en el tema "Go To Church", y en el Cali Iz Active de Tha Dogg Pound, además de en los singles "Keep Bouncing" de Too Short y "Gangsta Walk" de Coolio. También lanzó una canción y video musical en Internet llamado "Real Talk", dedicado a Tookie Williams y criticando a Arnold Schwarzenegger.


Este tema iba a ser incluido en un principio en su siguiente álbum, pero finalmente se quedó fuera.Su último álbum, The Blue Carpet Treatment, lanzado en noviembre de 2006, incluye producciones de Dr. Dre, Timbaland y The Neptunes, entre otros, y colaboraciones de R. Kelly, Ice Cube, Akon o B-Real.

2 PAC


Tupac Shakur Tupac Amaru Shakur (16 de junio, 1971 -13 de septiembre, 1996) también conocido como Lisane Parish Crooks, 2Pac, Pac o Makaveli fue una influyente estrella del rap. Tupac Amaru es un nombre Inca que significa Serpiente Brillante y Shakur viene del árabe Agradecido a Dios IniciosNació en Nueva York, su madre fue Afeni Shakur, quien era parte de las Panteras Negras. Mientras llevaba a Tupac en su vientre, Afeni Shakur enfrentó un juicio acusada de atentados terroristas.


Su condena puso ser de más de 300 años. Siendo su propia abogada, ganó el juicio y fue liberada un mes después del nacimiento de Tupak.Tupak dijo: Nunca supe dónde estaba o quién era mi padre. Su padrino, Gerónimo Pratt, fue también un importante personaje en las Panteras Negras. Su padrastro Mutulu era un comerciante de drogras el cual, segun Tupac, nunca estaba cerca para darle la instrucción que él necesitaba.Debido a que su madre tuvo que mudarse a diferentes casas de refugios, Tupac nunca tuvo muchos amigos, por lo que se dedicó a la poesía y escribir en su diario. A los 12 años, Tupac se convirtió en parte de un grupo de teatro en Harlem actuando como Travis en Raisin in the Sun.


A los 15 años se mudaron a Baltimore, en Maryland en donde fue aceptado en la Escuela de Artes de Baltimore. A Tupac le gustaban sus clases y tuvo la oportunidad de estudiar teatro, ballet y otras artes. Tupac compuso su primer rap en Baltimore bajo el nombre de "MC New York". La canción hablaba sobre el control de armas y fue inspirada en el asesinato de un amigo muy cercano. Dos años después, Afeni envió a Tupac a vivir con un amigo de la familia en California.En 1988 su padrastro Mutulu fue sentenciado a 60 años de prisión por robo a mano armada después de estar en la lista de los 10 más buscados por el FBI por varios años.


Shakur se mudó con un vecino y empezó a vender drogas en las calles, pero también hizo amigos que le ayudaban a mantener la chispa por el rap. Con su amigo Ray Luv crearon una banda llamada Strictly Dope. Los shows presentados en su barrio le dieron fama suficiente para entrar en un casting con Shock G de Digital Underground.En 1990 Shakur participó como bailarín para Digital Underground. Su habilidad en el rap se incrementó rápidamente y sus líricas no eran tan notables, a su vez, se le conocia por ambivalente debido a sus intentos de actuar como una diva y a su comportamiento violento, aunque este comportamiento era ocacional.


Shakur hizo su primera aparicion en un disco con Digital Underground en This is an EP en 1991.ProblemasEn Diciembre, Tupac Shakur fue acusado de abusar sexualmente de una mujer en su cuarto de un hotel. El 7 de febrero, Shakur fue condenado a cuarto años y medio de prision bajo cargos de asalto sexual. A pesar de las acusaciones, se declaró inocente en todo momento.Poco antes de que se anuncie el veredicto, en un aparente intento de asalto en las afueras de un estudio de musica de Nueva York, Shakur, recibió 5 impactos de bala. èl y sus amigos llegaron al estudio para hacer unos trabajo para Brooker, en quién Shakur no confiaba.


Al llegar al estudio, sospechaba de dos personas vestidas al estilo militar. Al parecer, ninguno de los dos notó la presencia de Tupac. Simplemente asumió que era la seguridad de Biggie, de quien aun era amigo en esa época.Las dos personas, que según Tupac tenian aspecto Neoyorkino, se acercaron con dos pistolas 9mm totalmente idénticas y todos fuzeron forzados a ir al suelo. La agresión de los asaltantes se concentro casi exclusivamente en Tupak, aunque también amenazaron con disparar a Stretch. Solo fue Tupak quien fue baleado, en total fueron 5 balas mientras él se hacía el muerto.


Además le robaron varios miles de dólares en joyas.Fue llevado en un ascensor pisos arriba por seguridad, donde sus (entonces) amigos Biggie, Puffy, Little Caesar y otros esperaban. Shakur describe a sus amigos como si actuaran de manera muy extraña, algo asi como sorprendidos de que esté vivo.Sobrevivió milagrosamente y dejó el hospital pocos días depués yendo en contra de las órdenes del doctor por que se sentía acosado por llamadas telefónics y los doctores. Se presentó en la corte poco después en una silla de ruedas para enfrentar su veredicto en el caso de abuso sexual.Empezó su condena a finales del mismo febrero y su disco Me Against the World, ganador de varios Discos de Platino se lanzó al público.


Es asi que se convierte en el primer artista en tener un album como #1 en las listas mientras cumplía condena. En prisión se casó con su novia Keisha Morris.En octubre, después de casi ocho meses en prisión, Shakur fue liberado en gran parte a la ayuda del jefe de los Death Row Record, Suge Knight. Suge fijó una fianza $1.4 millones y en intercambio Shakur fue obligado para lanzar tres álbumes bajo Death Row.Inmediatamente después de salir de prisión, Shakur comenzó el trabajo sobre su siguiente álbum. En 1996 lanzó su cuarto álbum como solista, All Eyez on Me. Era el primer disco doble de material original en la historia del Hip-Hop. Se vendieron más 9 millones de copias, y es considerado por muchos de ser uno de los mejores álbumes del género.


Él continuó sus grabaciones prolíficas, a pesar de sus apuros inminentes en Death Row debido a que Dr. Dre dejó su puesto de Productor y Suge Knight se envolvía más en activites ilícitas.He continued his prolific recordings, despite the impending troubles at Death Row as Dr. Dre left his post as house producer and Suge Knight became more involved in illegal activites.El último áblum lanzado por Tupac estando en vida, fue The Don Killuminati: The 7 Day Theory. Lanzado dos meses después de su muerte, este álbum predecía su muerte en muchas canciones. Se dice que el álbum completo fue creado en 7 días y una de las canciones más populares de este álbum, "Hail Mary", según dicen, en tan solo 30 minutos El álbum vendió más de 5 millones de copias Al tiempo de su muerte, Tupac estaba trabajando en su carrera como actor. John Singleton escribió la película Baby Boy (http://www.imdb.com/title/tt0255819/) pensando en Tupac como el actor principal, pero Tupac murió antes que la película se realice. A pesar de todo, la película se filmó con Tyrese Gibson en su lugar y lanzada en el 2001, 5 años luego de la muerte de Tupac.


Desde 1991 a 1996, Tupac actuó en 7 películas, incluyendo la muy aclamada Juice (http://www.imdb.com/title/tt0104573/), [Poetic Justice Poetic Justice] con Janet Jackson y Gridlock'd (http://www.imdb.com/title/tt0119225/) con Tim Roth. Su MuerteSu coche fue acribillado a balazos en Las Vegas, Nevada el 7 de septiembre de 1996, después de asistir a un combate de boxeo entre Mike Tyson y Bruce Seldon. y muere una semana más tarde, el 13 de septiembre 1996 a las 16.03 a los 25 años en el hospital de la Universidad de Nevada a causa de 5 heridas de bala, causandole problemas cardio-respiratorios.


Este brutal asesinato se dijo que fue consecuencia de su enemistad con otros raperos de la Costa Este de estilo gangsta como Biggie Smalls The Notorious B.I.G ( Notorious P.I.G ) apodado asi por 2pac entre todas esas peleas que sostuvieron, biggie era gran amigo de 2pac pero después de lo sucedido 2pac en su cancion hit'em up dijo haberse acostado con la esposa de biggie, también atacó a mobb depp,chino xl 2pac dijo en esta misma canción a chino xl(chino xl fuck you too), bad boy records (bad boy killas) tambien atacó verbalmente a las madres de los mismos, atacó en la canción -live and die in L.A- a snopp dogg diciendo que era un pervertido y a Dr. Dre diciendo que haría la canción California love sin el maricón de Dre (California love part motherfucking two without gay ass Dre) también insultó a Jay-Z llamándolo (hawaiian sophie fame).


La policia de Las Vegas y la de Compton, al parecer nunca resolvieron oficialmente el caso, y solo concluyeron con que a Shakur le habían disparado miembros de la banda de los "Southside Crips". Horas antes Tupac se habia visto envuelto en una pelea entre el séquito de Death Row y un "Southside Crip" llamado Orlando Anderson en el vestuario del MGM después de la pelea Tyson-Seldon.Las teorias abundan acerca de su muerte, algunos dicen que sigue vivo, otros que su asesinato fue una conspiración gubernamental y así un gran repertorio de hipotesis pero sin pruebas veraces y concluyentes.


Una nota a tomar en cuenta, es que Tupac ha lanzado más canciones luego de su muerte que estando en vida. Shakur era extremadamente dedicado a su trabajo durante su corta carrera. Aún se lanzan nuevas canciones y remixes de su música. Antes de su muerte, Tupac vendió más de 33,5 millones de copias. Según su amigo de banda Shock-G, Tupac muchas veces escribía hasta 3 canciones por día. Su ObraDiscografía* 1991 - 2Pacalypse Now* 1993 - Strictly 4 My N.I.G.G.A.Z* 1994 - Thug Life: Thug Life Vol. 1* 1995 - Me Against the World* 1996 - All Eyez on MeDiscografía Póstuma* 1996 - Makaveli: The Don Killuminati: 7 Day Theory* 1997 - R U Still Down?* 1998 - 2Pac's Greatest Hits* 1999 - Still I Rise* 2000 - The Lost Tapes: Circa 1989* 2000 - The Rose that Grew from Concrete* 2001 - Until the End of Time* 2002 - Better Dayz* 2003 - Tupac: Resurrection* 2004 - 2Pac Live* 2004 - Loyal to the Game* 2005 - Ready 2 Die

EMINEM


Eminem es el nombre artístico de Marshall Bruce Mathers, nacido en Kansas City el 17 de octubre de 1973. El nombre de Eminem proviene de la unión de ambas iniciales, M&M, pronunciada en inglés. Su infancia no fue fácil. Creció en ausencia del padre, quien abandonó el hogar cuando él tenía seis meses, y al cual rehusó conocer una vez alcanzada la celebridad. Vivió en varios estados con su madre, Deborah Mathers-Briggs, hasta que se instalaron en los suburbios de Detroit (Michigan), cuando él contaba doce años.
Una vida de película
El joven Marshall creció muy apegado a su abuela, Betty Kresin (hoy, habitual comentarista del comportamiento de su nieto en la prensa del corazón estadounidense). La relación con su madre ha sido una constante fuente de conflicto: él la acusa de mentirosa y drogadicta, y achaca sus constantes mudanzas a su incapacidad para encontrar un trabajo estable. Por su parte, Briggs declaró a la BBC que «mimó» a su hijo, quien no se fue de casa hasta los veinticinco años.


Eminem, que tiene un hermano quince años menor, Nathan, tuvo su amigo íntimo de la infancia en su tío Ronnie, de su misma edad (su abuela lo tuvo el mismo año en que su madre lo tuvo a él). A principios de los años noventa, Ronnie, de tendencias depresivas, se suicidó. Este episodio provocó la ruptura definitiva de relaciones de Marshall con su madre, cuando ésta lo responsabilizó del suicidio.
A los catorce años de edad, Marshall empezó a salir con Kimberley Anne Scott (que entonces contaba sólo doce), otro personaje central en el mundo de Eminem. La relación de ambos siempre ha sido tormentosa, plagada de peleas y reconciliaciones igualmente aparatosas: se casaron en junio de 1999; Eminem pidió el divorcio en agosto de 2000; se reconciliaron a fines del mismo año, y Kim solicitó el divorcio en marzo de 2001. En 1996 tuvieron a la niña Hailie Jade Mathers, el principal objeto de adoración de Eminem, por cuya custodia ha emprendido agrias batallas legales con Kim.
Todos estos detalles familiares que, en cualquier otro artista, servirían para amenizar su biografía o para hacer un análisis psicológico de su obra, tienen un significado particular en el caso de Eminem: estos detalles «son» su obra. En cada disco, en cada letra, desmenuza sus propias vivencias, desde su infancia hasta el momento en que pisa el estudio de grabación. Muchas de sus canciones tratan, por ejemplo, de la experiencia de ser padre, aunque en otras fantasea con matar a su madre o a Kim (en 97 Bonnie and Clyde mezcla la voz de su hija Hailie con versos en los que habla de asesinar a la madre de ésta). Sin embargo, ha insistido en que muchas de sus letras son humorísticas y no deben entenderse literalmente.


Marshall empezó a rapear durante sus años escolares, animado por su inseparable Ronnie. A los catorce años abandonó la escuela e hizo sus pinitos con bandas locales como Basement Productions, The New Jacks o D12. Estrenó su nombre de guerra, Eminem, en el disco Infinite, publicado en 1996 por un sello independiente. Su debut recibió pobres críticas, tachado de mero intento de emular a los nombres de moda en la escena hip hop del momento en Detroit, como Nas o AZ. Sin embargo, no se dejó amedrentar y ganó el primer premio del festival anual de hip hop Wake Up Show, y finalizó segundo en las Olimpiadas del Rap de Los Ángeles, toda una hazaña para un blanco.
Éxito de ventas
En su siguiente disco, The slim shady EP (1997), desarrolló su personal estilo, y en sus letras lanzó furiosos ataques contra la industria discográfica y los detractores de Infinite. El tema Just don’t give a fuck se convirtió en un éxito en las radios alternativas, y Eminem participó como invitado en el éxito Five Star Generals, de MC Shabaam Sahdeq, y en discos de Kid Rock y Missy Elliott.
En The slim shady LP (1999), su primer disco publicado en una gran compañía (Aftermath/Interscope), colaboró por vez primera con el productor estrella Dr. Dre. Fue también su primer gran éxito de ventas, acompañado por el escándalo de la denuncia que le interpuso su madre, que lo acusó de provocarle trastornos emocionales y daño a su reputación por los comentarios ofensivos que le dedicó ante la prensa. Deborah llegó a publicar un CD-single llamado Set the record straight (‘Dejar las cosas claras’), y el caso acabó en arreglo fuera de juicio, cuando Eminem le pagó 25.000 dólares.


Su siguiente álbum, The Marshall Mathers LP, debutó en el número uno de ventas de Estados Unidos en mayo de 2000. Pero su vida personal daba mucho más que hablar: a fines de ese año, golpeó con la culata de una pistola a un hombre que, aparentemente, se estaba propasando con Kim. Fue condenado a dos años en libertad condicional, un control estricto de consumo de drogas y la asistencia continuada de un psicólogo.
The Eminem show (2002) debutó en el número 1 de ventas en Estados Unidos y Europa, lanzado por el controvertido videoclip de Without me, en que aparecía disfrazado de Osama bin Laden. La banda sonora de la taquillera película Ocho millas, dirigida por Curtis Hanson (director de L. A. Confidential y Jóvenes prodigiosos), fue otro éxito, y hasta ganó un Oscar a la mejor canción.
Ocho millas narra la historia de un joven blanco que sale adelante como cantante rap, y es en muchos aspectos una autobiografía de Eminem: «8 Mile» es el nombre de la calle que separa los suburbios ricos de los pobres en Detroit, y es donde él vivió. Naturalmente, en la película también tiene un papel preponderante la madre, tiránica e inestable, interpretada por Kim Basinger.

50 cent


Nació el 6 de julio de 1975 en South Jamaica, Queens (New York). Más conocido como 50 Cent, es un rapero que alcanzó la fama por acertadas producciones discográficas como ‘Get Rich or Die Tryin'’ y ‘The Massacre’, ambos multi-platinos. Como muchos de los artistas de su género, 50 Cent creció bajo la pobreza; su madre fue asesinada en su casa debido a problemas de drogas, por lo que el rapero tuvo que ser criado por sus abuelos.


En su barrio era conocido como "Boo Boo" y como un chico muy peligroso pues en repetidas ocasiones llevó armas y mucho dinero en efectivo a la escuela, de la cual fue suspendido y expulsado cada que cometía algún acta vándalo. Esta reputación ayudó a 50 Cent a ser muy reconocido en New York antes de grabar un disco con un sello discográfico mayor.
Jam Master Jay de Run-DMC descubrió su talento y decidió firmarlo para su sello discográfico. Luego, 50 Cent comenzó a trabajar con los productores de hip hop Track Masters. Mientras firmó por Columbia Records, la carrera de 50 Cent fue lanzada tras la grabación del polémico pero exitoso single "How to Rob".
Su álbum debut 'The Power Of The Dollar' fue aplazado debido a las controversias que rodeaban a 50 Cent, y por las contiendas con numerosos raperos que estaban en contra de sus liricas.


Tras grabar varios demos, Eminem se interesó en trabajar con el rapero. Cuando Eminem trajo la atención de Dr. Dre, contribuyó a que 50 Centfirmara un contrato discográfico con Interscope Records. El rapero fue también el primero en firmar un trabajo conjunto entre Shady Records de Eminem y Aftermath Entertainment de Dr. Dre.


50 Cent apareció en la banda sonora de la película 8 Millas, con el single "Wanksta", un éxito inmediato en BET, MTV y en muchas emisoras de radio de todo el país.
En la primera semana de lanzamiento, su álbum debut 'Get Rich Or Die Tryin'' vendió 872.000 copias. El álbum recibió el certificado de oro en su primera semana y platino en la siguiente. El 12 de abril de 2004, 'Get Rich Or Die Tryin' fue seis veces platino según la RIAA.
Por entonces, Interscope otorgó a 50 Cent su propio sello, G-Unit Records. El rapero nombró a Sha Money XL presidente. El sello firmó a Lloyd Banks, Tony Yayo y Young Buck como miembros establecidos de G-Unit.
Con toda la fama que un rapero puede tener, 50 Cent ha grabado nuevas producciones discográficas como ‘The Massacre’ en el 2005 y una nueva versión de su afamado ‘GetRich or die tryin'’.

t.i.


Conocido por sus padres como: Clifford James Harris jr.

Born Nacido el 25 de septiembre de 1980 en Atlanta, GA
Also Known As También conocido como
TIP
Rubber Band Man Rubber Band Man

Hechos: TI fue firmado originalmente para LaFace como TIP, pero tras la LaFace - Arista etiqueta de fusión que le colocó en la misma lista, tal como Q-Tip (de A Tribe called quest), se le pidió a cambio su nombre por el de TI

TI quiere ser tomado en serio:
TI lanzó su Arista Records-Helmed primer álbum, estoy grave, en el año 2001. A pesar de la "gran enchilada" en la producción que estoy grave cortesía de The Neptunes y características de Too Short, Youngbloodz y Beenie Man, el disco fue mal promovido y moderadamente recibido por los medios de comunicación. Podemos decir que el álbum no es necesariamente material rey.

El hombre Rubberband cocineros algunos Trap Muzik: Era 2003's Trap Muzik (Grand Hustle / Atlantic) que en realidad Sugerencia solidificado su lugar en las calles y en los gráficos.
El álbum alcanzó la posición # 4 en Billboard y dio lugar a tres sólidos individuales: "24's", "Rubberband Man", y aplastar el verano, "Let's Get Away".


Convertirse en una leyenda urbana: Después de ver el rap su carrera despegue con éxito el Trap Muzik, el partido de TI llegaron a un breve detener cuando fue echado tras las rejas de una violación de libertad condicional. Poco después, se le concedió el trabajo en libertad a terminar de grabar su tercer LP, Urban Legend. El álbum de conducir único Notorious BIG incluidos en la muestra la famosa rima, "los anillos y cosas que cantan sobre, poner 'em," boca de Jay-Z en " ¿Qué más puedo decir, "y al instante endeared TI a una audiencia principal.

TI's Battles: Al igual que el éxito de cualquier emcee, TI se ha enredado en algunos momentos de controversia con otros raperos, en particular, Ludacris y Lil 'Flip. Lo más interesante giro llegó a Young Buck's debut, Straight Outta Cashville que originalmente presentó TI y Ludacris. Ambos raperos transportada lírica insultos los unos a los otros en sus versos, causando Young Buck suprimir TI verso y reemplazarlo con The Game.

Rey de mí: Después de haber declarado a sí mismo "rey del sur 'una y otra vez, TI comenzado a tomar en serio el título. Muchos sur de rap jefes se han opuesto a la libre TI-ordenó el rey, bestowing la adulación en lugar Scarface. Sin embargo, TI explicó su postura sobre el Rey (a través de chulo C), afirmando que hay muchos' reyes' en el hip-hop. Su Rey LP fue lanzado simultáneamente con "ATL" (TI's debut pantalla grande), y vendió más de 500000 en su primera semana.

TI Discografía:
2001 - Estoy grave (Arista)
2003 - Trap Muzik (Grand Hustle/Atlantic) 2003 - Trap Muzik (Grand Hustle / Atlantic)
2004 - Urban Legend (Grand Hustle/Atlantic) 2004 - Urban Legend (Grand Hustle / Atlantic)
2006 - King (Grand Hustle/Atlantic) 2006 - King (Grand Hustle / Atlantic)
2007 - TI vs. TIP (Grand Hustle/Atlantic) 2007 - TI vs TIP (Grand Hustle / Atlantic)